摄影是心灵的延伸，是温柔又内敛的言语，是传递讯息的媒介。 我将无以诉说的忧伤、感动与思念，都藏在光影与色彩的后方。


 

想创作出电影感，为什麽要先探究色彩学的秘密？

这是一堂专为摄影爱好者所设计的影像色彩课，除了调光调色的方法与工具，从色彩原理、色彩语言、后製技巧到实例操作，我会带你一次了解拍照与后製时会用到的色彩相关技能，做出具有电影感色调的影像。这些调色技巧与观念在平面摄影、动态影像、平面设计等领域的色彩调整都适用，应用非常广泛。
想为你的摄影作品增添特别的情绪张力，却只会使用手机的 App 套用自动滤镜，其实是很可惜的，当你真正了解色彩背后的意义，才能拥有更丰富的影像创作底蕴、发展自己的风格。

让我们一起透过色彩书写影像故事，将画面营造出电影感的氛围。
 

Robert Chang Chien（张简长伦），职业影像工作者、导演、设计师。

成大建筑硕士毕，10 年摄影经历。已获英国皇家艺术学院(RCA)入学许可，今年将前往英国伦敦攻读动态影像设计硕士。

曾举办摄影个展《灵光之流》与视觉创作展《6:59》、出版《Misted Essence》摄影集。

作品曾获美国 IPA 与法国 PX3 国际摄影奖广告、艺术、人像等类别超过 20 个奖项，并于纽约、巴黎、柏林、台北、台南等地展出。



 

「不会摄影也可以学」

课程将从最基础的原理开始教起，再到数位调光调色工具的使用，最后是进阶等级的创作练习，只要跟著课堂进度，完全不懂摄影也能上手。

「多个 RAW 档提供练习」

如果没有相机、相机不支援 RAW 档，担心网路上抓的素材有版权问题，不用怕，老师会提供亲自拍摄的素材给大家练习，同学们只需尽情享受调色、创作的过程。

「素材来自多个城市」

老师提供亲自远赴巴黎、纽约、东京、北海道等地拍摄的影像素材，同学可以体验不同实景拍摄环境、光线带来的后製技巧改变。

「影像种类多元」

课程将同时探讨底片与数位影像的色彩形成，最后聚焦在数位影像的后製处理。在数位暗房技术的课程单元中所使用的影像，包含人像、街拍、静物、抽象、黑白、合成等多种类型的素材，增加学习的视野广度。



课程将分为「4 大阶段」进行，

包含「17 个课程单元」+「3 个 Bonus 实作案例」+「7 个课后作业」， 



 

第一阶段：摄影创作观念与色彩原理（单元1 - 3）

攝影的學習常著重於技術，卻忽略了知識背景與觀念等「心法」。這階段我們將先了解攝影創作的觀念與色彩的基礎知識，學習什麼是色相、彩度、色調？什麼是 CMYK、RGB、sRGB？什麼是忠實色跟記憶色？什麼是透光色與光源色？這些知識是攝影的基石，想要拍好照片、拍出迷人的色彩，這將會是你不可或缺的武器。


 

第二阶段：电影色彩的秘密（单元4 - 6）

这裡将探讨电影色调为什麽迷人？颜色如何传递讯息？它背后的心理学意涵是什麽？以及这些知识如何被运用在影像创作上。

我们会藉由分析电影与绘画的色彩规则，了解色彩与视觉的关系脉络，理解底片与拍摄条件对色彩的直接影响，进而学会控制拍摄前期的色彩形成。



第三阶段：数位暗房调色工具（单元7 - 11）

会带各位学习 Photoshop 裡面的几个摄影与平面设计上常用的重要色彩工具，像是曲线、滤镜、选取颜色、色阶、色相饱和度、图层样式、自订使用者预设集等等，也会解释不同软体、不同色彩设定对于后製调色的影响，然后再利用这些工具与技术，一步步调出你想要的颜色。



第四阶段：创作演练与应用（单元12 - 17）

这部分会引导大家进行创作练习，我们透过前面所学习的知识、技术、工具、方法，可以把白天修成夜晚的星空、人造灯光修成海边的夕阳！

利用多重的技巧进行后製，将让人有原图与后製过的图像，处于不同季节、不同地点的错觉，也能营造梦境一般的感觉。