嗨，大家好，我是 Crystal. 我是个插画家、动画角色设计师与美术设定师。
 

我参与过许多国际动画电影的设计制作，在创作的路上不断地钻研如何画出迷人的角色；在出国进修后更与来自皮克斯、迪士尼等动画公司的艺术家有了交流学习的机会，学习如何更有效地创造角色。
我希望能够由这堂课与大家分享我的画画法则，将创作想法与技巧用系统化的教学方式带给大家



画图其实很快乐，但挑战也少不了；在创作路上我曾面临到大小瓶颈，为了要跳脱一成不变，我开始进一步研究「角色设计」，并下定决心前往加州艺术学院专攻「角色动画製作」，精进「角色设计 」,「视觉设定」, 「 漫画创作」 的能力。。

在这堂课我会将这一路的创作历程浓缩成精华，也会加上我的经验故事与实际练习示范分享给大家；我期待这堂课能带著大家进入创作的世界，能够对创作更加熟悉，进而将创作融入生活中，培养生活观察的敏锐度，更重要的是，学会如何画出迷人有趣的角色！


 

创作中，角色设计并不仅是「把角色画出来」而已。
 

角色设计师除了要在创作时著墨角色外型，还要赋予角色灵魂，让角色在故事中活起来；带著灵魂的角色具有真实的「情绪」、「个性」、「背后的故事」、以及「心中的梦想」等，透过种种元素的串连，角色的举手投足都是故事，要如何让观众跟著角色一起笑、一起哭、一起痛苦，是角色设计师的目标！


 

一个角色的外观应该与他的个性相契合

比如说：「一个有钱的老婆婆身上该穿的衣服款式」、「一个邪恶的坏人鼻子的形状」、「一个邋遢的男孩头髮该如何披散」……等，都是在创作角色时应该注意到的事情。

如果你是「角色设计的初学者」，或是「困扰于不知如何下笔」的同学：
 

不用担心没有专业设备，创作发生在每个动笔的当下。跟著课堂上的教学，你可以开始练习如何在生活中培养创作灵感，藉由不再恐惧创作，慢慢地养成画画习惯、累积更多作品，跟著教学步骤一步一步的尝试！

如果你是「专业创作者」，或是想要「在创作上更进一步」的同学：
 

期待这堂课能够在这堂课带给你一些新想法，让创作更有挑战性。

跟著课堂上的教学，你可以学会如何用专业的角度分析角色，并将学到的技巧应用于你原有的专业领域上，甚至是延伸应用在游戏设计、公仔设计，或是将文字的概念图像化。